Arts

  • French Mania, La relève / Jeunes réalisatrices francophones

    Collectif – Ed. du Rocher

    Qu’est-ce que le cinéma français ? Souvent assimilé aux grosses comédies françaises ou à des films poussiéreux, la revue French Mania a comme objectif de démystifier tout ça. Des réalisatrices, des acteurices impulsent du sang neuf d’année en année, dynamitant la scène française, la construisant et la déconstruisant, offrant un cinéma vif et protéiforme. French Mania nous propose des dossiers sur ces jeunes artisans qui donnent de leurs corps et de leurs tripes, pour nous offrir du divertissement, des émotions, pour nous changer en profondeur. Découvrez ou redécouvrez ce cinéma dont nous pouvons être fiers.

  • Hommage à Satoshi Kon

    Bounthavy Suvilay – Ed. Ynnis

    Aujourd’hui, le nom de Miyazaki est dans tous les esprits. Cependant, à la création de son studio, différentes philosophies du cinéma d’animation se faisaient face. D’une part les films des studios Ghibli et de l’autre ceux de Madhouse. Satoshi Kon fut l’un des réalisateurs les plus talentueux et les plus éphémères de ce studio : six longs-métrages à son actif. Son œuvre se révèle très cinématographique, présentant une réalité trouble et un dessin ne laissant rien au hasard. Ce livre brosse une histoire du cinéma d’animation japonais et vous fera découvrir les œuvres de ce réalisateur mythique qui fût un temps oublié.

  • 300 femmes peintres

    Alison Gingeras – Ed. Phaidon

    300 femmes peintres : un léger coup de pinceau barre cet intitulé. Voilà la philosophie de ce livre : ne pas être un ouvrage d’art féministe, mais bien un livre d’art féminin. Il y a une vraie volonté de nous faire découvrir 300 femmes, sur cinq siècles d’Histoire et de soixante nationalités différentes. Et, chose rare, ce livre d’art, accessible à tous, laisse une belle part à l’art contemporain de ces dernières années.

    Joliment et intelligemment construit, il permettra de découvrir la diversité des courants artistiques, des cultures et des sensibilités.

  • Mad Max, au-delà de la radicalité

    Collectif – Ed. Playlist Society

    Mad Max ne serait-il qu’un blockbuster parmi les autres ? Un film bourré d’action, de vitesse et d’explosions ? Ce livre s’interroge sur le fil directeur des films, ce que Mad Max nous apprend de nous et de notre société.

    Cette collection dédiée au cinéma nous propose de redécouvrir nos films et réalisateurs préférés, tels que les Studio Ghibli ou Christopher Nolan. En ne restant pas en surface tout en étant léger à lire, Playlist Society réussit ce tour de force en créant une collection qui deviendra rapidement addictive pour tous les curieux amateurs de cinéma !

  • Le Rire urbain. Quand le street art fait de l’humour

    Sophie Pujas – Ed. Gallimard

    Voici un ouvrage qui vous fera regarder la ville autrement ! Sophie Pujas nous fait (re)découvrir des artistes de street art dont les œuvres font irruption dans nos vies quotidiennes avec une bonne dose d’humour. Là où nous ne voyons qu’un paysage urbain somme toute banal et utilitaire, les artistes présentés dans ce livre traquent les moindres détails et transforment les plus petites aspérités du décor en une scène savamment orchestrée qui prête à sourire, à rire mais aussi à réfléchir. Leurs œuvres, qu’elles soient ironiques, politiques ou tout simplement poétiques, sont à découvrir sans tarder dans cet ouvrage très instructif !

  • The Electric State

    Simon Stålenhag – Ed. Akileos

    L’œuvre de Simon Stålenhag est aussi difficile à saisir qu’intrigante à découvrir. Trois livres illustrés nous racontent les road trips de jeunes gens qui parcourent les vestiges d'un monde ancré entre les années 1970 et 1990.

    Ces trois ouvrages nous entraînent dans différentes histoires aux formats originaux. Electric State nous lance sur une route des États-Unis avec une adolescente qui avance vers un but inconnu. Dans cette voiture, c'est un univers brumeux qui défile, une Amérique troublante. La force de ce livre est de nous raconter deux histoires en parallèle, l'écrit et la peinture résonnent pour ne former finalement qu'un tout homogène et étrange.

  • Mode. Un livre animé sur les grands couturiers

    Jordi Labanda et Estel Vilaseca – Ed. Glénat

    Ce très beau livre en relief propose une introduction au monde de la haute-couture à travers neuf grands noms qui ont marqué l’histoire de la mode au XXème siècle. Chaque double-page vous fera découvrir le portait d’un créateur ainsi qu’une pièce de mode iconique dans une vitrine de papier découpé. Vous pourrez en apprendre plus sur les moments clés des carrières de Coco Chanel, Christian Dior ou encore Yves Saint Laurent et vous émerveiller devant les magnifiques illustrations de Jordi Labanda.

    Un livre pour les adolescents passionnés de mode mais aussi pour ceux qui souhaitent découvrir cet univers si créatif !

  • Une histoire des lointains

    Georges Vigarello – Ed. Seuil

    Le lointain n'a pas toujours représenté les mêmes terres éloignées selon les époques... Georges Vigarello propose de parcourir l'Histoire de manière originale : les rêves d'ailleurs ne sont pas les mêmes au Moyen Age et à la Renaissance. La notion de "curiosité" apparue à l'époque des Lumières va modifier le rapport à l'autre et plus particulièrement aux autres peuples. Richement illustré, ce très bel ouvrage dévoile tout simplement une magnifique histoire de l'humanité.

  • 100 films des années 2010

    Jürgen Müller – Ed. Taschen

    Parasite ? La La Land ? Les Avengers ? Qu’est-ce qui a façonné le cinéma international des années 2010 ? En cent films, les éditions Taschen nous offrent un voyage dans le temps dans un ouvrage magnifiquement construit : nous découvrons chaque film par son affiche en pleine page suivie d’une courte analyse.

    Aussi esthétique que soit le livre, la beauté réside dans sa volonté fédératrice. En proposant autant des films d’art et d'essais que des blockbusters, des films classiques et des films de genre, un seul mot d’ordre subsiste : le plaisir du Cinéma.

  • Objets migrateurs

    Sous la direction de Barbara Cassin – Ed. Lienart

    Le sujet de la migration est actuellement au cœur du débat public. Barbara Cassin, philosophe, Muriel Garsson, historienne de l'art, et Manuel Molinier, archéologue, nous offrent une vision différente de la migration. À travers l'Art et les objets historiques, ils posent la question de l'inspiration, de l'appropriation et du métissage entre autres choses. En somme, la question du partage des cultures. De l’Odyssée à l'Ulysse moderne, découvrez ces œuvres d’Art qui traversent les époques et les frontières. 

    Ce beau catalogue d'une exposition marseillaise n'a qu'un but, à la fois très simple et vaste mais nécessaire et fondamentalement optimiste : comprendre la richesse du dialogue avec l'autre.

  • Fleurs, explorer le monde floral

    Ed. Phaidon

    Superbe ouvrage qui vous propose un voyage de plus 4000 ans, de l’Égypte ancienne à nos jours, pour découvrir comment les artistes du monde ont représenté et interprété le motif floral. En peinture, sculpture, photographie, gravure, broderie... : toutes les techniques sont représentées. Ce motif floral est très vaste et inépuisable grâce notamment à une haute valeur symbolique.

  • 5 animaux d’artistes

    Dominique Ehrhard et Anne-Florence Lemasson – Ed. Les grandes personnes

    A partir de 8 ans

    Voici un très beau livre pop-up pour découvrir les animaux les plus célèbres de l’histoire de l’art. A chaque double-page, une œuvre d’art de papier se déploie et l’animal prend vie sous nos yeux. Dominique Ehrhard réussit ainsi le pari d’animer sculptures et peintures grâce au pop-up. Anne-Florence Lemasson nous explique quant à elle l’origine de l’œuvre et la replace dans son contexte historique. Elle nous livre également des clés de réflexion pour mieux appréhender ces classiques animaliers. Un pop-up à découvrir en famille !

  • Arte

    Kei Ohkubo – Ed. Komikku

    A partir de 14 ans

    Florence, XVIème siècle. Arte est une jeune femme de la noblesse bien décidée à devenir artiste. A la mort de son père, elle décide de s’enfuir et d’entrer en apprentissage chez un peintre reconnu à Florence. Ce dernier a la réputation d’être solitaire et bougon mais accepte malgré tout de prendre Arte sous son aile. C’est le début d’un long apprentissage pour la jeune femme.

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  • Périphérique

    David Siodos et Romain Lasserre

    Livre photo

    « A l’origine, le périphérique est une solution. Il a vocation de faciliter nos déplacements quotidiens. Mais bien que sa fonction soit de relier, ne génère-t-il pas des ruptures dans le territoire ? ». Synonymes de trafic polluant, leur création ampute les paysages et ils deviennent des « déchets de l’aménagement ». Pourtant, pour le photographe David Siodos et le poète Romain Lasserre, les abords du périphériques sont un véritable terrain de jeu et une grande source d’inspiration pour leurs créations. Leur ouvrage commun, né après une année d’exploration, nous emmène à la rencontre de paysages abandonnés et de personnes authentiques et touchantes qui y habitent. Nous avons la chance de mettre à l’honneur ce très beau livre lors d’une rencontre avec David Siodos le 27 mars à la librairie.

  • 50 ans de photographie française, de 1970 à nos jours

    Michel Poivert - Ed. Textuel

    Le Prix HIP 2019 – Histoire de la photographie a été remis début novembre à Michel Poivert, historien d’art, pour ce livre remarquable et ambitieux publié chez Textuel. En effet, il fallait oser se lancer dans cette rétrospective. L’auteur nous propose une première synthèse sur la photographie française de ces 50 dernières années. Il met en lumière les œuvres qui ont toujours été dans l’ombre de grands artistes humanistes comme Henri Cartier-Bresson ou Doisneau. Un classement thématique nous permet de saisir la diversité de la scène photographique actuelle : le reportage, la passion pour les paysages ou bien encore la photographie comme témoin de la société. Plus de deux cents photos sont présentées dans ce magnifique livre qui fait désormais partie des indispensables dans ce domaine artistique et créatif.

  • Delacroix

    Alexandre Dumas et Catherine Meurisse - Ed. Dargaud

    Saviez-vous que Alexandre Dumas et Delacroix étaient amis ? En 1864, un an après la mort du peintre, l’écrivain a publié un petit texte où il raconte des souvenirs et son admiration pour l’artiste. Il parle de sa force créatrice, de son génie et de cette liberté toujours revendiquée malgré le poids des critiques parfois d’une grande violence.

    Catherine Meurisse reprend l’intégralité de ces « causeries » et s’invite dans cet hommage par ces dessins à la fois drôles et impertinents. Elle s’inspire des tableaux de Delacroix mais y insuffle sa fougue. À découvrir absolument !

     

  • Toute une histoire dans un tableau

    Béatrice Fontanel - Ed. Gallimard Jeunesse

    A partir de 7 ans

    En partenariat avec le musée d’Orsay, Béatrice Fontanel propose aux enfants de découvrir six tableaux et d’imaginer leur histoire. Léontine, Nestor et Jeanne nous racontent leur quotidien dans le Paris des impressionnistes. Et nous percevons une autre manière de voir ces peintures. Chaque histoire est complétée par une présentation de la vie de l’artiste.

  • JR : L’art peut-il changer le monde ?

    Ed. Phaidon

    JR est un artiste étonnant qui mêle l’art de la photographie et le street art. En collant ses immenses photos sur les murs des villes, il y apporte une touche de poésie surprenante. Des yeux rieurs au milieu d’un bidonville au Brésil, des portraits de femmes sur les murs de La Havane, 2 000 visages sur le sol de Lyon, autant de créations étonnantes sont présentées dans ce superbe ouvrage. Des œuvres engagées où derrière chaque visage se devine une histoire… Une belle leçon d’humanité.

  • Green Art

    Linda Mestaoui  - Ed. Alternatives

    Parce que la nature est une formidable source d’inspiration, le Land Art attire de nombreux artistes. Cet ouvrage présente le travail de 25 d’entre eux, internationaux, qui utilisent la forêt, la montagne, la mer ou bien encore le désert comme décor de leurs œuvres. Ces dernières, majestueuses et parfois de très grandes dimensions, révèlent la puissance des éléments. Ces photographies nous sensibilisent à la beauté de la nature et à l’urgence écologique d’en prendre soin.

  • Tolkien, voyage en Terre du Milieu

    Ed. BnF

    Entrez en Terre du Milieu avec le catalogue d’exposition de la BnF ! Si Le Hobbit et Le Seigneur des anneaux demeurent ses écrits les plus célèbres, les récits de Tolkien qui ont pour socle cet univers imaginaire sont nombreux et forment le travail de toute une vie. Constitué d’articles de spécialistes, de reproductions de manuscrits, d’illustrations ou encore de cartes de la Terre du Milieu, cet imposant volume permet de se familiariser avec les différentes facettes de l’œuvre foisonnante de Tolkien.

  • Le Boiseleur

    Hubert et Hersent - Ed. Soleil

    Illian est apprenti-sculpteur dans la ville de Solidor. Il est extrêmement doué et son maître ne pense qu’à exploiter son don afin de s’enrichir toujours plus. Les habitants de Solidor ont développé une passion pour les oiseaux exotiques qui parent les rues de leurs chants les plus mélodieux. L’apprenti réalise de magnifiques cages en bois pour accueillir ces hôtes de marques. Un jour, Illian crée une reproduction d’un petit rossignol sans se douter des répercussions que cette sculpture aura sur la ville et sur sa propre vie… Laissez-vous envoûter par cette magnifique bande-dessinée exotique qui propose une belle réflexion sur l’art et le consumérisme.

  • La Télégraphiste de Chopin

    Eric Faye - Ed. Seuil

    Dans un appartement pragois en 1995, une vieille dame prétend recevoir la visite de Frédéric Chopin. Ce dernier lui dicte les morceaux qu’il n’a jamais pu produire de son vivant. Les compositions sont bonnes, à tel point qu’une maison de disques projette d’enregistrer les morceaux et de sortir un album plus de cent ans après la mort de l’artiste. Le journaliste Ludvík Slaný a pour mission de faire un reportage sur cette femme qui communiquerait avec les morts. Très cartésien, il décide de démontrer que la vieille dame a forcément un complice très doué qui compose pour elle ces pièces à la Chopin.

    Eric Faye nous offre un roman captivant dans lequel on oscille sans cesse entre doute et certitude. A lire d’une traite !

  • Une femme en contre-jour

    Gaëlle Josse - Ed. Noir sur Blanc

    Avril 2009. Vivian Maier, ancienne nurse, s’éteint dans le plus grand anonymat. Quelques jours après son décès, un homme, John Maloof, découvre une enveloppe portant le nom de cette inconnue dans un des cartons qu’il a acquis lors d’une vente aux enchères. Les photographies et les négatifs qu’ils contiennent se révèlent être de véritables œuvres d’art. Ainsi commence la mise en lumière du travail de Vivian Maier. Pour autant, personne ne sait rien de cette figure inconnue qui a passé une bonne partie de sa vie à travailler comme nurse chez les familles bourgeoises de Chicago.

    Gaëlle Josse nous narre de sa belle écriture une vie de femme sans cesse morcelée et dont on peine à distinguer les contours et à cerner les motivations. A la fois portrait et réflexion sur le statut d’artiste, le récit de Gaëlle Josse interpelle et questionne : peut-on toujours avoir les clés d’une vie ?

  • Les Tableaux de l'ombre

    Jean Dytar - Ed. Delcourt

    A partir de 9 ans

    Chaque jour, des milliers de visiteurs arpentent les allées du Louvre. Stars incontestées du musée, la mystérieuse Joconde, la dramatique Vénus de Milo ou la tendre Dentellière attirent tous les regards. Pour des petits tableaux méconnus du grand public comme nos cinq héros, l’histoire est tout autre et les journées sont mortellement ennuyeuses. Heureusement qu’à la nuit tombée, les statues et les peintures prennent vie. Mais là encore, les inégalités existent car les plus belles fêtes sont réservées à l’élite. Un beau jour, la révolte des tableaux de l’ombre fait tout basculer !

    Entre les personnages, les dialogues fusent et on rit à gorge déployée. Surprenante de bout en bout, cette bande-dessinée pleine d’humour et d’esprit nous offre une multitude de degrés de lecture. Sous couvert d’une bonne dose d’aventure, Jean Dytar réussit une brillante vulgarisation artistique.

  • Les femmes artistes sont dangereuses

    Laure Adler et Camille Viéville - Ed. Flammarion

    Après s'être brillamment penchée sur l'histoire de la lecture féminine dans Les femmes qui lisent sont dangereuses, Laure Adler propose cette année de mettre en lumière une cinquantaine de créatrices emblématiques, de la Renaissance à nos jours. Qu’elles soient artistes peintre, sculptrices, plasticiennes, photographes ou vidéastes, toutes ces femmes ont un point commun : "Elles ont osé défier les règles sociales, politiques, sexuelles, psychiques pour assouvir leur vocation".

  • La Princesse de Clèves

    Madame de Lafayette et Christian Lacroix - Ed. Gallimard

    Les éditions Gallimard nous proposent pour cette fin d’année de redécouvrir un classique de la littérature : La Princesse de Clèves. Le couturier Christian Lacroix s’est penché sur ce texte paru au XVIIème siècle et maintes fois commenté. En résultent des illustrations oniriques et colorées qui nous transportent dans un autre temps et nous offrent une nouvelle vision du roman de Madame de Lafayette. Un très beau livre à lire et à conserver !

  • Artistes, leur vie et leurs œuvres

    Ed. Larousse

    Ce livre fait naître chez le lecteur une forte envie de partir sur les traces des différentes œuvres d’art présentées. De la Renaissance à nos jours, un bref récit de la vie de chaque artiste et de son activité permet de mettre en lumière sa spécificité par rapport au contexte de son époque. Une iconographie pertinente présente cet ouvrage comme un véritable guide initiatique. Si sa maquette est nouvelle, sa structure ne l’est pas : en effet elle reprend celle du premier livre d’art rédigé après l’Antiquité par Girogio Vasari. Celui-ci soutenait que les plus grands peintres et sculpteurs, jusque là perçus comme de simples artisans, méritaient de figurer aux cotés d’illustres intellectuels.

  • Imagine John Yoko

    Yoko Ono - Ed. E/P/A

    Avec ce livre magnifique, vous allez être plongé dans la genèse de l'album mythique de John Lennon, Imagine. Riche en anecdotes et en photos, de la création à l'enregistrement en studio, son originalité réside dans le témoignage de tous les acteurs qui ont participé, de près ou de loin, à l'aventure. Les musiciens, et ils sont nombreux, arrangeurs, producteur, ingénieur du son, secrétaire, standardiste. Tous ont donné leur point de vue, apportant un éclairage particulier à ces 9 jours d'enregistrement qui ont donné le jour à un des albums les plus vendus au monde. A déguster en musique.

  • Concours pour le Paradis

    Clélia Renucci - Ed. Albin Michel

    Venise, 1577. Un incendie se déclare dans le Grand Palais. Le Doge et ses conseillers décident alors de remplacer l’immense toile de la Salle du Grand Conseil. Mais qui choisir pour réaliser la peinture ? Et quel sujet pour un tableau aussi important ? Au bout de longs mois, l’affaire est décidée. Ce sera un paradis à la gloire de Venise et le peintre sera choisi grâce à un concours.

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  • Libérez l'ours en vous

    Carole Trébor - Ed. Syros

    A partir de 13 ans

    Kolia ne vit que pour le théâtre. Avec ses amis, il participe depuis des années au club de théâtre animé par Patricia Valente. Cette professeure passionnée leur fait jouer des comédies classiques qu’elle adapte à leur quotidien. Mais quelques jours avant leur rentrée en première, le groupe d’amis apprend que Patricia est gravement malade. Elle sera absente les six premiers mois de l’année mais a chargé un étudiant du conservatoire de la remplacer. Elle a également choisi la pièce qu’ils travailleront : Les Justes de Camus. Pourtant, ce n’est pas cette œuvre-là que Kolia et ses amis vont interpréter mais un tout autre texte …

  • Mes tableaux à histoires

    Cécile Alix et Anne Crahay- Ed. Élan vert

    A partir de 7 ans

    Nous attendons chaque année avec impatience la nouveauté dans la collection « Pont des arts » publiée chez l’Élan vert. Cette fois-ci encore, nous sommes conquis :  il s’agit d’un très beau recueil de dix contes imaginés à partir de dix œuvres d’art. Ainsi les tableaux et sculptures de Dali, Matisse, Gaudi ou bien encore Arcimboldo deviennent le point de départ d’une fabuleuse histoire et permettent aux jeunes lecteurs de percer quelques petits secrets de fabrication de quelques grandes œuvres…

  • Klimt

    Cornette et Marc-Renier - Ed. Glénat

    Vienne, 1907. Ferdinand Bloch-Bauer, riche industriel et mécène important, demande à Gustav Klimt de réaliser un portrait de sa femme, Adèle. Cette demande ramène Klimt six ans auparavant, lors du scandale provoqué par son tableau «La Médecine» : décrié par l’ensemble de la bonne société pour atteinte aux bonnes mœurs, Klimt trouve du soutien auprès du couple Bloch-Bauer. Voici une très belle bande-dessinée où imaginaire et réalité se confondent pour mieux illustrer le processus de création artistique.

  • Street art - Poésie urbaine

    Sophie Pujas - Ed. Tana

    Voici un livre consacré exclusivement à la poésie urbaine, qui est l’art de détourner le mobilier urbain, les façades des immeubles, les lézardes dans un crépi, les allées et les arbres dans un parc. Sans oublier les ponts, les panneaux d’affichage et la signalisation. Tout fait figure de support, sans exception. L’imagination des artistes n’a d’égal que leur talent, et le résultat est extraordinaire, avec la petite note d’humour ou de poésie en plus, selon l’inspiration de son auteur.

  • Tempête

    Philip Plisson - Ed. De La Martinière

    En ouvrant les pages de ce livre, vous allez vivre une expérience sensorielle : le visage giflé par les embruns, vous entendrez le fracas des vagues déferlant sur le granit de la côte d’Iroise, vous apercevrez la houle et plus loin les immenses gerbes d’écume attaquer les fondations du phare de la jument. Avec les magnifiques photos noir et blanc que propose l’auteur, vous allez découvrir une vision dantesque de la mer quand elle a décidé de se réveiller et de rugir.

  • Voyages avec Kipling, Rimbaud, Baffo

    Hugo Pratt - Ed. Du Tripode

    Ce très beau coffret présenté par un spécialiste d’Hugo Pratt permet de découvrir les magnifiques aquarelles du dessinateur ainsi que des textes d’auteurs qui l’ont inspiré. Il y a d’abord Arthur Rimbaud et sa correspondance établie les dernières années de sa vie, quand il était parti chercher aventure et fortune du côté de la corne de l’Afrique. Il y a également les poèmes méconnus de Rudyard Kipling, l'auteur britannique passé à la postérité grâce à ses écrits pour la jeunesse. Et puis, il y a ce choix inédit fait autour des sonnets érotiques de Giorgio Baffo, poète vénitien du XVIIIème siècle, grand amoureux des femmes.

  • La mythologie expliquée par la peinture

    Gérard Denizeau - Ed. Larousse

    Ce très bel ouvrage vous propose d’aborder la mythologie à travers les tableaux des grands maîtres des siècles passés. Il permet de se familiariser avec les épisodes principaux des grands mythes gréco-romains. Du combat entre Zeus et les Titans jusqu’à la fondation de Rome en passant par la guerre de Troie, on s’aperçoit que ces récits ont, de tout temps, été source d’inspiration pour les artistes. Chaque tableau est ainsi présenté accompagné du mythe qu’il illustre. A cette occasion, l’auteur fait référence aux textes sources des poètes grecs et latins qui nous ont permis de connaître ces épisodes. Sur la double page suivante, l’auteur livre une analyse du tableau qui nous permet de mieux comprendre la manière dont le peintre a choisi de représenter le mythe en question. Cet ouvrage est ainsi très intéressant lorsque l’on souhaite se plonger dans la mythologie. D’autre part, il permet aussi de découvrir des œuvres très différentes les unes des autres et de s’initier à l’analyse picturale de manière très abordable. A lire d’une traite ou bien à feuilleter selon vos envies !

  • Cox ou la course du temps

    Christoph Ransmayr - Ed. Albin Michel

    Alors qu’il vient de perdre sa fille, Alistair Cox, horloger renommé, reçoit une invitation de l’Empereur de Chine : ce dernier souhaite de nouvelles horloges pour sa collection. Cox et ses artisans vont alors entreprendre le voyage jusqu’à la cour impériale. Mais les demandes fantaisistes de l’Empereur pourraient bien causer la perte des Anglais. Christoph Ransmayr nous livre ici une belle réflexion sur le passage du temps et sur le caractère éphémère de la vie humaine.

  • Car si l'on nous sépare

    Lisa Stromme - Ed. Harper Collins

    Dans son premier roman, Lisa Stromme nous fait découvrir un petit village de Norvège à la fin du XIXème siècle. Un grand nombre d’artistes viennent s’y installer afin d’y passer l’été et profiter des magnifiques lumières du fjord. Johanne, tout juste 16 ans, est rentrée au service d’une noble famille pour cette même période estivale et se lie d’amitié très vite avec Tullik Ihlen, la fille cadette malgré les conventions. Cette jeune femme très belle et fragile va entraîner sa servante dans une histoire d’amour passionnée avec un artiste qui deviendra, des années plus tard, le peintre norvégien le plus connu du monde : Edward Munch. L’auteure nous raconte l’histoire de son œuvre la plus célèbre : Le Cri. Et si cette toile était avant tout le cri d’une femme impuissante face à un amour impossible, dévorant. La mélancolie de Munch, ainsi que sa survie au quotidien uniquement pour créer et peindre transparaît extrêmement bien grâce à une écriture sensuelle et à fleur de peau. Ce roman devient  un tableau que le lecteur contemple puis explore. En effet, Johanne, elle-même passionnée de dessin, aura accès à l’atelier de Munch où elle pourra alors s’essayer à peindre ce qu’elle ressent. Ainsi, durant sa journée même au service des Ihlen, chacun de ses états d’âme devient une couleur et l’Art, un compagnon de route. Par cette écriture très visuelle, nous pénétrons les différentes couches de ce tableau et nous laissons complètement envoûter par cette très belle histoire.

  • Rencontres autour du monde

    Stéphanie Ledoux - Ed. Elytis

    L’auteur a ramené de ses années de voyages à travers la planète de nombreux portraits d’hommes et de femmes. Ce sont autant de belles et riches rencontres qu’elle a pu faire et qui ont alimenté ses carnets de voyage. Entre portraits magnifiques, photos et impressions, elle nous livre un regard plein d’humanité et d’humilité sur des populations dont le mode de vie est très éloigné du nôtre. Un beau livre d’artiste.

  • Vintage

    Grégoire Hervier - Ed. Au diable vauvert

    Ce roman nous embarque avec le héros à la recherche d’une guitare Gibson très rare, une commande d’un riche collectionneur anglais. L’enquête va donc le mener logiquement aux Etats-Unis, sur les traces d’un guitariste mystérieux et inconnu. Mais elle va surtout lui faire remonter l’histoire, jusqu’aux origines du rock et du blues, quand quelques musiciens de génie ont inventé un nouveau genre et inspiré les plus grands groupes. Cette plongée dans l’univers blues-rock, menée comme un véritable polar est absolument passionnante.

  • Les Voyages d'Ulysse

    Emmanuel Lepage - Ed. Daniel Maghen

    Nous voilà transportés à la fin du XIXème siècle, à bord du navire l’Odysseus. Son capitaine Salomé est à la recherche des œuvres d’un peintre nommé Ammôn. Qui est cette mystérieuse femme extrêmement respectée par son équipage ? Et pourquoi cherche-t-elle à retrouver les tableaux de cet artiste ? Un scénario passionnant, des illustrations splendides dévoilant des scènes de voyages magiques : encore une fois Emmanuel Lepage nous transporte et nous offre une véritable œuvre d’art !

  • The New Yorker Bon appétit !

    Jean-Loup Chiflet

    Ed. Les Arènes

    Retrouvez les dessins humoristiques du New Yorker rassemblés dans ce beau livre dédié à la cuisine. De l’art de faire ses courses à celui de servir un plat au restaurant, tout y passe ! Une anthologie à savourer page après page ou à dévorer d’un coup !

  • Une histoire de l'art expliquée à tous

    Michael Bird et Kate Evans - Ed. De La Martinière

    Ce très bel ouvrage permet un voyage dans le monde de l’Art de 40000 av. J-C jusqu’en 2014. Il propose de découvrir, sous forme de récits très bien écrits un artiste dans son époque. Nous découvrons une œuvre du maître ainsi que différents documents annexes comme des cartes, des chronologies ou bien encore un index afin de mieux comprendre comment sont nés ces grands chefs-d’œuvre.

  • La Valse des arbres et du ciel

    Jean-Michel Guenassia - Ed. Albin Michel

    Avec La valse des arbres et du ciel, Jean-Michel Guenassia nous livre sa propre interprétation des derniers jours de Vincent Van Gogh. Il donne la parole à la fille du docteur Gachet, Marguerite, qui va nous narrer sa rencontre avec le peintre.

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  • Auto portraits

    Ed. Palette

    Et si on se dessinait à la manière de Picasso, Andy Warhol, Marcel Duchamp, ... Tous ces artistes ont dessiné leur portrait. C'est maintenant au tour des plus jeunes de trouver l'inspiration. Ce carnet propose de réfléchir sur différentes techniques et sur sa propre image. Comment se représenter au mieux ? Voilà une belle manière et originale d'initier les enfants à l'Art.

  • L'histoire de la caricature

    Laurent Baridon et Martial Guédron - Ed. Citadelles

    Un beau livre pour tout savoir sur la caricature. De Leonard de Vinci à Cabu, en passant par Jérôme Bosch, Gustave Courbet, Siné et bien d’autres, le trait du caricaturiste ne laisse jamais indifférent. Qu’il soit grinçant, hilarant, paillard, cet exercice éminemment politique et social a traversé les âges sans jamais faiblir. On ne pourra oublier que certains y ont laissé la vie.

  • Charlotte

    David Foenkinos - Ed. Gallimard

    Retrouvez le roman de David Foenkinos, Goncourt des lycéens 2014, en version illustrée. Il nous dévoile  la vie de Charlotte Salomon, artiste peintre morte toute jeune à Auschwitz.  Le texte est ici accompagné d’une cinquantaine de gouaches de l’artiste. Vous serez forcément touchés par cette œuvre.

  • Le Piano oriental

    Zeina Abirached - Ed. Casterman

    Véritable coup de cœur pour cette bande-dessinée d’une grande richesse tant dans le récit que dans le dessin en noir et blanc. L’auteure nous livre son histoire personnelle ainsi que celle d’un pianiste vivant à Beyrouth dans les années 60. Ces deux histoires témoignent d’une belle cohabitation entre l’Orient et l’Occident par la langue, les connaissances mais aussi la musique.